La novela se centra en la vida de Kalaf Epalanga, un músico angolano que viaja a Europa en busca de reconocimiento musical. Su viaje, sin embargo, se complica cuando es detenido por la policía noruega mientras intenta ingresar al país para participar en un importante festival. La razón de su detención es, inicialmente, aparentemente absurda: un negro sin pasaporte tratando de entrar a Noruega. Este incidente, que se convierte en el punto de partida de la novela, simboliza la discriminación sistémica y la falta de reconocimiento que a menudo enfrentan las personas de color en el mundo occidental.
La historia se despliega a través de una serie de interconexiones entre las vidas de Kalaf y otros personajes. En Lisboa, conocemos a Sofía y Quito, una pareja que se entrega al ritmo contagioso de la kizomba, bailando en las calles y representando una sensualidad que trasciende los prejuicios raciales. Su historia, llena de pasión y alegría, contrasta con la frialdad y la burocracia que caracterizan la situación de Kalaf. De manera similar, en Oslo, encontramos a Viking y Ava, un noruego y una libanesa, cuya relación es una búsqueda constante de aceptación y pertenencia en un ambiente culturalmente diverso.
A medida que la trama se desarrolla, se revelan detalles sobre el pasado de Kalaf, incluyendo su experiencia como refugiado y su lucha por encontrar su lugar en el mundo. A través de flashbacks y narraciones paralelas, se explora la historia de la diáspora africana y la influencia de la música angolana en otras culturas. El libro no se limita a contar una historia individual, sino que construye un mosaico de historias interconectadas, reflejando la complejidad de la identidad y la experiencia humana. La novela es, en esencia, una reflexión sobre las raíces, la migración y la búsqueda de un hogar.
La detención de Kalaf no es solo un incidente aislado, sino el catalizador para la exploración de temas centrales de la novela: el racismo, la identidad, la migración y la conexión humana. Al ser arrestado, Kalaf se enfrenta a la realidad de la discriminación estructural que existe en la sociedad europea, a pesar de la aparente modernidad y tolerancia. El hecho de que sea un músico, un artista, no lo exime de ser tratado de manera diferente debido a su origen étnico. La historia de Kalaf sirve como una alegoría sobre las dificultades que enfrentan las personas de color en el mundo actual, a pesar de los avances en la lucha por la igualdad.
La novela utiliza el baile, especialmente la kizomba, como un elemento central para explorar estas temáticas. La kizomba, con su ritmo sensual y su conexión íntima entre los bailarines, representa una forma de comunicación que trasciende las barreras lingüísticas y culturales. El baile, en este contexto, se convierte en un acto de resistencia y afirmación de la identidad. A través de la danza, los personajes encuentran un espacio de libertad y autenticidad, y desafían las normas sociales y los prejuicios. La insistencia de Kalaf en que “el corazón de África es además el corazón de Europa” resalta la profunda conexión que existe entre las culturas, y la idea de que la música, en su forma más pura, puede unir a las personas, independientemente de su origen.
La novela también presenta una crítica sutil a la burocracia y la falta de empatía que a menudo caracterizan a las instituciones. La historia de Viking y Ava, en particular, destaca la dificultad de encontrar aceptación y pertenencia en un entorno culturalmente diverso. Su relación, a pesar de sus diferencias, representa una búsqueda de identidad y una resistencia a las expectativas sociales. El hecho de que la novela no ofrezca respuestas fáciles o soluciones definitivas, y que en cambio, invite al lector a reflexionar sobre las complejidades de la identidad y la experiencia humana, es una de sus mayores fortalezas.
Opinión Crítica de Tambien Los Blancos Saben Bailar: Una Danza con Profundidad
«También Los Blancos Saben Bailar» es una novela poderosa y conmovedora que combina una narrativa vibrante con una reflexión profunda sobre temas importantes. Kalaf Epalanga ha creado un texto que no solo entretiene, sino que también desafía al lector a cuestionar sus propios prejuicios y a reflexionar sobre la diversidad y la inclusión. La novela destaca por su prosa poética y su ritmo contagioso, que evocan los sonidos y los sabores de África y Europa. La manera en que Epalanga combina la historia personal de Kalaf con las historias de otros personajes crea una trama rica y compleja, que mantiene al lector enganchado desde la primera página hasta el final.
La novela es particularmente destacable por su enfoque en el poder de la música y el baile como herramientas de resistencia y transformación. La kizomba, en particular, se presenta como un símbolo de conexión humana, un espacio de libertad y autentidad. La novela sugiere que la música puede trascender las barreras culturales y lingüísticas, unificando a las personas y permitiéndoles encontrar su lugar en el mundo. Además, Epalanga aborda con sensibilidad y precisión los problemas de racismo y discriminación, sin caer en estereotipos o simplificaciones. La novela muestra la importancia de la empatía y la comprensión intercultural, y la necesidad de luchar contra cualquier forma de prejuicio.
«También Los Blancos Saben Bailar» es una novela que invita a la reflexión, a la celebración de la diversidad y a la búsqueda de la conexión humana. Se recomienda encarecidamente a cualquier lector que busque una lectura estimulante, que combine la belleza de la escritura con un mensaje importante y relevante. Es una obra que, como una buena canción de kizomba, te invita a mover el pie y a dejarse llevar por el ritmo de la vida.
