El libro se centra principalmente en la música que dio forma al panorama musical de Gran Canaria durante el siglo XIX, un periodo crucial para la consolidación de las formas líricas en el contexto español. Acosta Santana no adopta una visión lineal, sino que explora una red de influencias y desarrollos locales. Inicialmente, el libro dedica un espacio considerable a la influencia de las corrientes musicales europeas, particularmente de la ópera italiana y la zarzuela española, que se encontraron con la idiosincrasia y los recursos de las islas. El autor analiza cómo estas influencias fueron adaptadas y reinterpretadas por compositores locales. Este análisis incluye un estudio detallado de las estructuras teatrales de la época, de los recursos económicos disponibles y de las características demográficas de la población insular, elementos que inevitablemente impactaron en la producción musical.
La investigación se centra en varios compositores clave de la época. Además de Alfredo Kraus, aunque mencionado como referencia inevitable, el libro destaca la obra de
y otros artistas itinerantes que aportaron nuevas ideas y tendencias musicales a las islas. Estos artistas, a menudo procedentes de otras partes de España y Europa, eran una fuente importante de innovación y creatividad, y su presencia ayudó a diversificar el panorama musical de Gran Canaria. Se analizan las representaciones de zarzuelas en las islas, un género musical muy popular en España durante el siglo XIX, y cómo estas representaciones contribuyeron a la difusión de la música y la cultura española en Gran Canaria. Se examinan los aspectos técnicos de la producción musical, como la construcción de los escenarios, la creación de los vestuarios y la instrumentación de las orquestas.
Opinión Crítica de Opera Y Zarzuela En Gran Canaria A Partir Del Siglo Xix. Una Aproximacion Al Genero Lirico Insular
«Opera Y Zarzuela En Gran Canaria A Partir Del Siglo Xix. Una Aproximacion Al Genero Lirico Insular» de Henoc Acosta Santana es unánimamente una obra de investigación rigurosa, exhaustiva y, sobre todo, esencial para cualquier persona interesada en la historia musical de Gran Canaria. El libro supone un gran avance al desmitificar la imagen de Gran Canaria como un simple refugio de Alfredo Kraus, brindando una visión mucho más completa y matizada de la música que floreció en la isla a lo largo del siglo XIX. La labor de Acosta Santana no es solo académica, sino también profundamente humana, ya que evoca la pasión y el esfuerzo de los compositores, artistas y público que hicieron posible este legado.
La metodología del autor es impecable. Su capacidad para conectar los diferentes elementos de este legado, desde las influencias europeas hasta las características únicas de la isla, es verdaderamente notable. El libro está bien estructurado y escrito de manera clara y accesible, lo que lo convierte en una lectura agradable incluso para aquellos que no están familiarizados con la historia musical. Acosta Santana no se limita a transcribir datos, sino que los contextualiza y los interpreta, ofreciendo una visión crítica y reflexiva de la música de la época. El libro es un ejemplo de cómo una investigación rigurosa puede contribuir a la preservación de la memoria histórica.
Recomendación: Este libro es una lectura obligada para estudiantes de música, historiadores, aficionados a la ópera y zarzuela, y para cualquier persona interesada en la historia de Gran Canaria. También es un excelente recurso para aquellos que deseen conocer más sobre las contribuciones de los compositores locales a la cultura musical española. Se recomienda leerlo en su totalidad, pero también se puede utilizar como una guía para explorar la música de la época. La obra de Acosta Santana es un testimonio de la importancia de preservar y difundir el legado musical de las islas, y un recordatorio de que la historia musical no se limita a los grandes nombres, sino que está llena de historias individuales y de momentos de creatividad y pasión.
