El libro se estructura cronológicamente, partiendo de los primeros trabajos de Brines hasta llegar a sus últimos poemarios. Pedro García Cueto comienza por examinar las influencias iniciales del poeta, particularmente la del modernismo y de figuras como Antonio Machado, pero rápidamente se adentra en el análisis de su transformación, en la maduración de su estilo y en la aparición de elementos que lo diferenciarían de sus predecesores. El estudio destaca cómo Brines, desde sus primeros textos, ya mostraba una sensibilidad particular hacia lo simbólico y lo metafísico, buscando en el lenguaje una forma de expresar lo inefable y lo insondable.
Una parte fundamental del libro se dedica a analizar la influencia de Juan Ramón Jiménez y Luis Cernuda en la obra de Brines. García Cueto argumenta que estos dos poetas, admirados por Brines desde sus inicios, representan un punto de referencia crucial para entender su poesía. La exploración de este vínculo no se limita a una simple mención de sus nombres; se profundiza en los temas y las técnicas que compartieron, como el uso del mito, la exploración del inconsciente, y la búsqueda de una verdad esencial a través del lenguaje. El autor explica cómo las preocupaciones metafísicas y existenciales de Jiménez, y la rebeldía poética y la apuesta por la libertad de Cernuda, se filtraron en la obra de Brines, transformándose en elementos centrales de su propio universo poético.
El estudio se detiene en el análisis de obras clave como «La Cautiva» (1954), donde se revela la intensa inquietud existencial y el uso de símbolos como la “cautiva” para representar la soledad y la desesperación del poeta. También se examina su poesía posterior, especialmente durante la década de 1960, en la que Brines se distancia cada vez más de las influencias surrealistas y se centra en una poesía más íntima, personal y, a menudo, cargada de melancolía. Se analiza la experimentación formal y temática que se observa en “La Tierra del Silencio” (1967), una obra que marcó un punto de inflexión en la trayectoria del poeta.
Además, el libro no solo se centra en la poesía en sí misma, sino que también explora la vida personal de Brines, relacionándola con su obra. García Cueto analiza el impacto de sus experiencias vitales, especialmente su matrimonio con Marisa Campos, en su creativo proceso. También se consideran las circunstancias políticas y sociales de la época, en la que Brines se vio obligado a exiliarse en 1969, tras la dictadura de Franco. Este exilio, lejos de ser un punto final en su vida y en su obra, se convirtió en un nuevo motor de creación, en un momento de reflexión y de confrontación con su propia identidad.
El libro, en su conjunto, ofrece una reconstrucción exhaustiva de la vida y la obra de Francisco Brines, presentándola no como un relato debiendo ser de un solo, sino como una exploración rica y compleja de su universo poético. García Cueto utiliza una metodología que combina el análisis literario con la investigación biográfica, creando un retrato total del poeta. La profundidad de la investigación y la habilidad del autor para interpretar la obra de Brines hacen de este libro una obra fundamental para cualquier lector que quiera conocer mejor a uno de los poetas más importantes de España.
Un aspecto clave del libro es la manera en que García Cueto aborda el tema de la memoria y el recuerdo en la poesía de Brines. El poeta se mantiene constante en su búsqueda de lo que ya no es, en la intento de revivir el pasado para comprender el presente. Esto se refleja en la recursión continua a la infancia, presente como la única etapa feliz, como un refugio ante la desilusión y el dolor de la vida adulta. El libro ilustra cómo esa “infancia perdida” no es simplemente una nostalgia por el pasado, sino un modelo de lo que debería ser la vida: simple, pura, sin corrupción ni enormedad.
Además, García Cueto explora el uso de la metáfora y el símbolo en la poesía de Brines. El autor analiza cómo el poeta utiliza estos recursos para transcender los límites del lenguaje y para expresar lo inefable, lo que no puede ser dicho con palabras comunes. Se explican las diferentes interpretaciones de los símbolos que aparecen en la poesía de Brines, como el agua, la tierra, el silencio, y la «cautiva». La obra de Brines se caracteriza por la complejidad de sus símbolos, y el autor se esmera en aclarar su uso.
Finalmente, el libro ofrece una reivindicación de la poesía de Brines, que a veces ha sido malentendida o desvalorada. García Cueto argumenta que Brines es un poeta de gran profundidad y originalidad, que ha abordado temas existenciales y filosóficos con una inteligencia y una sensibilidad incomparables. El libro, en definitiva, es un acto de homenaje a un poeta que merece ser conocido y apreciado por todos los que amenicen la poesía.
