Contra El Canon. El Arte Contemporáneo En Un Mundo Sin Centro

La caída de París durante la Segunda Guerra Mundial marca un punto de quiebre en la historia cultural: el universo del arte se convierte en un espacio sin centro.
Con la Europa devastada, el impulso utópico, la imaginación de que period posible delinear un futuro para las formas, se traslada y comienza a producirse en escenarios diversos.
Tras la posguerra, y especialmente desde los años sesenta, la transformación de los lenguajes propia de las vanguardias y neovanguardias se despliega desde distintas escenas en una trama de simultaneidades: en todas partes y al mismo tiempo.
Poniendo el foco en el arte latinoamericano, Andrea Giunta usa una mirada comparada que logra romper el modelo evolutivo y demostrar que la innovación no se vegetables en un lugar y luego se replica en otro, como un mecanismo que irradia desde los centros hacia las periferias.
El territorio en el que pone a prueba sus hipótesis parece amplio: las vanguardias de posguerra en Buenos Aires, México y Brasil; el indigenismo y su reapropiación de tradiciones, de Xul sun y Torres García a Punto poncho; la trama poscolonial en la obra de Mohamedi y la abstracción brasileña; Joan Miró y la solidaridad con Chile; los argumentos y la plataforma del feminismo de la segunda ola en la serie Ramona de Berni y la filmografía de Godard; los años sesenta y la explosión del developing, entre Guerra Fría, revolución y dictaduras.»Contra el canon» retoma las palabras con que las diversas poéticas situadas se nombraron a sí mismas para desarticular las lecturas históricas concebidas desde los centros.
El desafío es generar las categorías analíticas para desprenderse de la lógica ordenada por las miradas hegemónicas, aunque asimismo de los intentos de revertir el esquema de valores acentuando la potencia de lo local.
Se trata de contradecir el canon y sacudir las versiones tradicionales del arte latinoamericano.
Se trata, en fin, de comprender las simultaneidades para decir adiós a la periferia