«Bruceploitation: Los Clones de Bruce Lee», de Iván E. Fernández Fojón, es una exhaustiva exploración de este peculiar subgénero cinematográfico. El libro no solo documenta las películas, sino que las analiza en profundidad, revelando las motivaciones detrás de su producción y el impacto que tuvieron en la cultura popular. Fernández Fojón desentraña el caos creativo que se desató tras la muerte de Bruce Lee, explicando con detalle cómo se convirtió en una fuente inagotable de inspiración y, al mismo tiempo, en un blanco fácil para los productores que buscaban obtener beneficios.
El libro comienza explorando la reacción inmediata de la industria ante la muerte de Lee. Al principio, hubo un período de incertidumbre, pero rápidamente surgieron las primeras imitaciones. Estos «clones», como los llama el autor, eran actores que intentaban replicar los movimientos, el estilo y la actitud de Lee, a menudo con resultados hilarantes y, en ocasiones, desastrosos. Fernández Fojón identifica una serie de nombres clave en este esfuerzo, como Bruce Li, Bruce Lai, Bruce Le, Bronson Lee (por extraño que parezca, un nombre que evocaba a Bruce Lee) y Dragon Lee, cada uno de ellos tratando de llenar el vacío dejado por el actor original. Además, se incluyen ejemplos concretos de películas, analizando los argumentos y las técnicas cinematográficas que emplearon.
El libro va más allá de simplemente enumerar las películas. Investiga en profundidad las estrategias utilizadas para evocar la imagen de Bruce Lee, incluyendo la contratación de actores que se parecieran a él, la imitación de sus movimientos de lucha y la utilización de vestuario similar. El autor también analiza la forma en que se adaptaban o re-interpretaban los argumentos de películas existentes de Lee, a menudo añadiendo elementos de otros géneros, como la comedia, el western, el terror o incluso el cine de aventuras. La «Bruceploitation» no se limitaba a la simple imitación; a menudo, se trataba de una deconstrucción y una reinterpretación de la figura de Bruce Lee, usando su imagen como un catalizador para la creación de historias absurdas y estimulantes. El libro también aborda la influencia de Sammo Hung, coreógrafo de algunas de las películas más exitosas de Lee, quien, con humor y cariño, podía ver el fenómeno como una «alegría» y una forma de recordar al maestro.
Finalmente, «Bruceploitation: Los Clones de Bruce Lee» explora la relación entre las producciones y el público, mostrando cómo la imagen del Pequeño Dragón, aunque imitaria, siguió siendo atractiva para el espectador. El libro culmina con un análisis de la influencia de esta era en el cine de artes marciales, mostrando cómo sentó las bases para futuros éxitos, aunque con un estilo más auténtico y profesional.
Iván E. Fernández Fojón no se limita a mostrar una lista de películas; construye un relato narrativo que explora la dinámica compleja que existía entre la admiración por Bruce Lee, la necesidad de dinero y la cultura cinematográfica de la época. El libro explora la mentalidad de los productores que vieron en el Pequeño Dragón una oportunidad de negocio, y las estrategias que utilizaron para capitalizar su imagen.
La obra se centra en cómo los productores transformaron la muerte de Bruce Lee en un motor económico, y cómo el vacío que dejó en la industria fue rápidamente llenado por una serie de imitaciones. El autor examina las reacciones iniciales de la industria, y cómo se desarrolló una «carrera» para ser la «nueva» estrella de las artes marciales. La investigación de Fernández Fojón revela que la industria cinematográfica estaba dispuesta a explotar cualquier oportunidad, sin importar cuán absurda o deshonesta fuera. El libro desmonta las pretensiones de grandeza de muchas de estas películas, revelando que su objetivo principal era simplemente generar beneficios.
El libro desglosa los elementos más comunes de estas producciones. Observa cómo los productores utilizaban nombre similar (como «Bruce Li») para generar la confusión del público y la asociación con Lee. Se analiza cómo los coreógrafos intentaban recrear los movimientos de lucha del Pequeño Dragón, aunque con resultados a menudo torpes y poco convincentes. También se investigan las estrategias utilizadas para adaptar los argumentos de las películas de Lee, y cómo se fusionaban con otros géneros, creando híbridos cinematográficos que a menudo eran más divertidos que creíbles. La obra ofrece una mirada fascinante al proceso creativo de estas producciones, revelando la mezcla de talento, imitación y oportunismo que caracterizó a este período.
Además, el libro incluye un análisis detallado de algunas de las películas más destacadas de la «Bruceploitation», como «El dragón ataca», donde se desataban todas las posibilidades de parodia y yuxtaposición con géneros tan diversos como el western, el terror y el cine de aventuras, y «La fuerza del dragón» (1977), una obra maestra de la parodia y la exageración. La inclusión de ejemplos concretos de películas ayuda a ilustrar la diversidad y el alcance del fenómeno. El libro destaca también las características distintivas de estas producciones, como el uso de efectos especiales baratos, las coreografías exageradas y los diálogos absurdos.
Opinión Crítica de Bruceploitation: Los Clones De Bruce Lee
«Bruceploitation: Los Clones de Bruce Lee» es un libro imprescindible para cualquier persona interesada en la historia del cine, el cine de artes marciales o, simplemente, en la cultura pop. Iván E. Fernández Fojón ha realizado un trabajo exhaustivo y riguroso, que combina una investigación profunda con un estilo de escritura accesible y entretenido. El libro no solo es informativo, sino también divertido y provocador, y desafía a leer al tomarlo como una crítica al cine comercial y a la industria cinematográfica en su conjunto.
El autor demuestra un profundo conocimiento del género y de la figura de Bruce Lee, y su capacidad para conectar los puntos y para revelar patrones ocultos es admirable. Fernández Fojón evita caer en la mera nostalgia o en el juicio moral, y presenta la «Bruceploitation» como un fenómeno complejo y multifacético, con sus aspectos positivos y negativos. El libro no glorifica ni demoniza a las películas de este período, sino que las analiza de manera crítica y objetiva, reconociendo su valor como un producto cultural y como un reflejo de su época.
La estructura del libro es excelente, y la forma en que Fernández Fojón presenta la información es muy clara y organizada. El autor utiliza una variedad de técnicas para mantener el interés del lector, incluyendo ejemplos concretos de películas, citas de expertos, y anécdotas sobre la producción de las películas. La inclusión de fotografías y carteles promocionales añade aún más interés a la obra. Además, el autor se toma el tiempo necesario para explicar los conceptos técnicos y cinematográficos que utiliza, lo que hace que el libro sea accesible para lectores sin conocimientos previos.
«Bruceploitation: Los Clones de Bruce Lee» es un libro que merece ser leído y releído. Es una obra fundamental para comprender la historia del cine de artes marciales, y es un testimonio de la creatividad y el ingenio de los cineastas que, en una época de incertidumbre y cambio, encontraron una forma de hacer dinero y de divertir al público. El libro es una celebración de la cultura pop, y un recordatorio de que, a veces, los errores pueden ser los más interesantes y divertidos. Lo recomiendo encarecidamente a cualquiera que busque una lectura estimulante y provocadora. Es un libro que te hará reír, reflexionar y, quizás, apreciar aún más la grandeza de Bruce Lee y de su legado.
